Ловушки современной музыки в церкви

Боб Кауфлин, много лет руководящий музыкальным служением и пишущий песни для церкви, откликается на размышления Грега Гилберта о месте музыки в церкви. Он соглашается с Гилбертом, что погоня за совершенством в музыке хвалы стала одной из причин проблем, и добавляет ещё несколько факторов. Кауфлин не противник музыки и не противник современных песен. Он благодарен Богу за многое из того, что произошло в церковной музыке за последние десятилетия. Но он видит четыре ловушки, о которых стоит подумать каждому пастору.

Коммерциализация

Первая ловушка — коммерциализация музыки хвалы. Кауфлин благодарит Бога за поток новых песен. Есть и хорошие плоды: люди всех возрастов поют горячее, больше понимают, что содержание песен важно, молодёжь использует музыкальные дары для служения своим церквям. Но есть и обратная сторона. Музыка хвалы стала товаром, который продвигают. Песни нередко выбирают из-за известного исполнителя, а не из-за богословия. А песни, написанные больше пяти лет назад, кажутся устаревшими и недостойными исполнения. Так церковь отрезает себя от собственного наследия и подчиняет своё пение законам рынка.

Культура рок-концерта

Вторая ловушка — влияние культуры рок-концерта. Большие конференции и христианские фестивали принесли немало пользы. Но ни одно из этих событий не является церковью. Их цель — собрать большую толпу и ободрить людей. А церковь — постоянное собрание поклоняющейся общины, которая созидается Евангелием, Божьим Словом и друг другом. Технологии в церкви играют вторичную и служебную роль. Кауфлин вспоминает, как одна женщина сказала, что рок-группа научила её поклонению больше, чем любой руководитель прославления в церкви. Это тревожно. Цель воскресного собрания совсем не похожа на концерт и гораздо значительнее. Мы стремимся созидать общину, жизнь которой показывает, что величие Спасителя впечатляет её больше, чем обстановка и техника. Это не значит, что нельзя использовать электрогитары, барабаны, аранжировки и свет. Просто нужно видеть в них возможную помощь, а не необходимость.

Недостаток учения

Третья ловушка — пасторы не учат церковь тому, как музыка работает в поклонении. Слишком многие пасторы и члены церкви считают, что все и так понимают, что происходит, когда мы вместе поём. Опыт показывает, что это не так. Церкви нужно учить, что быть эмоционально тронутым музыкой и быть нравственно изменённым Духом — не одно и то же. Это недоразумение бывает и в современных, и в традиционных общинах. Нужно учить, что поклонение не равно музыке и гораздо шире её, что дела Христа важнее наших, когда речь идёт о поклонении. Что нас объединяет Евангелие, а не музыкальный стиль, и что истина переживёт мелодии. Апостол призывает жить, «стараясь сохранять единство духа в союзе мира» (Еф. 4:3), а не в единстве вкусов.

Недостаток разнообразия

Четвёртая ловушка — однообразие. Божья слава слишком велика, чтобы её вместил один стиль, будь то поп-рок, фолк, классика, традиционные гимны или короткие песни хвалы. И весь диапазон подобающих ответов на Божье величие нельзя выразить в одном стиле. Конечно, возможности церкви ограничены дарами её музыкантов. Но даже малая церковь может менять инструменты, убирать гитару на один куплет, петь без сопровождения, менять темп и динамику. Писание призывает научать друг друга «псалмами, славословием и духовными песнями» (Кол. 3:16), и это разнообразие само говорит о многообразии Божьей славы.

Кауфлин заключает, что ни один верующий в Библию христианин не должен быть противником музыки. Музыка — чудесный Божий дар, позволяющий соединять учение и преданность, прославляя Бога. Но, как показывает Гилберт, можно так увлечься музыкой, что она займёт место, принадлежащее Христу и Его Слову. Задача пасторов — держать музыку на её месте: служанкой Слова и помощницей общего пения.

Для пасторов из этого следует простая задача: самим думать о музыке богословски и не оставлять это только музыкантам. Пастор не обязан разбираться в аккордах, но обязан понимать, что поёт его церковь и почему. Регулярные встречи пресвитеров с музыкальными служителями, совместный разбор песен и ясные критерии выбора помогают избежать всех четырёх ловушек. Тогда музыканты чувствуют поддержку, а церковь получает пение, которое созидает её в истине.

Наш контекст

Славянские церкви переживают те же процессы с небольшим опозданием. Молодёжь слушает популярные англоязычные песни хвалы и переводы, старшее поколение держится за сборники, а между ними нередко возникает напряжение. Четыре ловушки Кауфлина дают пресвитерам язык для разговора: не о том, какой стиль лучше, а о том, не стала ли музыка товаром или концертом, учим ли мы церковь и не замкнулись ли в одном стиле.

Для наших церквей